矢澤 利弘

ダリオ・アルジェント監督の「サスペリア」の冒頭のシークエンスにおけるクロースアップが映画全体の構造の中でいかなる機能を果たしているのかについて、ヒッチコックの「サイコ」との比較を中心に分析している。

本稿はアントレプレナーシップ教育の一環として、大学生による映画祭の企画開発・運営の実践事例として2018年に開始した「広島こわい映画祭」の開催の経緯と方法を紹介するとともに、その教育効果を考察したものである。 アントレプレナーシップ教育における教授法は一般に、ビジネスプランニングなどに関する教科書を用いて起業に関する知識を伝授したり、事業計画を作成させたり、あるいは授業内で起業家の講演を提供することによって、起業家精神を鼓舞するなどの方法があるが、近年は実際に事業を創造したり、事業をシミュレーションしたりといったように、事業経験を積ませるといった方法が増加している。 本稿で述べる教育方法は収益を獲得可能なイベントを学生が実際に企画・運営することで起業のシミュレーションを行うものである。学生に起業を体験させる場合、実際にゴーイングコンサーンを前提とした事業を始めてしまうと、事業の終了のタイミングを計るのが難しいため、学生には開始と終了が明確になっているプロジェクトでビジネスを疑似体験させることになる。具体的には、筆者の指導のもと、学生は大学からの一切の金銭的・物理的な援助を受けることなく、学生自らが出資して、上映会場を借り、映画祭のコンセプト設定や広報を行い、作品の公募や作品の審査、会場運営を行う。本稿は、営利目的のプロジェクトを活用することによって学生のアントレプレナーシップを涵養する教育の実践例を紹介している。 この演習は、実践力の向上と地域に根ざした活動の二点を重視し、行動型学修、参加型学修として位置付けている。また、マーケティング、ファイナンス、会計学、経営組織論など、大学で学修した経営学一般の知識を実践的に活用させることを目指した。 初年度は、学生によるディスカッションやプレゼンテーションを経て、映画祭を立ち上げることができた。次年度は学生が交代のうえ、前年度の映画祭の基本コンセプトを受け継ぐ前提で活動を進めたが、新機軸を打ち出すことを課題とした。 ２回の映画祭を通じて、学生はイベントプランの作成、同プレゼンテーション、出資と収支予想の作成、外部との交渉、広報資料の作成、メディアへの広報、作品の公募、上映作品の選定、会場運営、資金管理といった実践的な活動を行った。これらは、ケーススタディレベルに留まらず、実際に外部との取引を伴う実践的なものである。一連の行動によって、学生は、企画開発力、事業創造能力、プレゼンテーション能力、ビジネスプランニング能力、マーケティング能力、ビジネス交渉力、PR能力、評価能力、チームワーク能力、コミュニケーション能力、危機管理能力、会計の実践的知識などを能動的に習得する機会を得ることができたと考えられる。

ダリオ・アルジェントのフィルモグラフィーにおいて、殺人描写は実際にどのような変化をしているのだろうか。本論文では、アルジェントの作品を横断的に検討することにより、殺人シーンの質的及び量的な変化を分析する。考察の結果として、脚本の論理性と個別シーンの魅力度との間のジレンマを指摘している。

近年、文化・芸術による地域活性化が注目されている。各地の美術館や劇場といった施設や芸術祭等の文化イベントが地域外からも来訪者を集め、地元に一定の経済効果をもたらしている。本研究は、映画資料館による地域活性化のメカニズムを明らかにすることを目的としたものである。 本研究では、映画資料館独自の機能に焦点を当てて分析するため、独立系映画資料館であり、映画資料の常設展示があり、展示活動が中心になっている施設を全国から27の映画資料館を抽出し、調査の対象とすることにした。 まず、日本における映画資料館の現状を把握するために、映画資料館を設置目的と展示内容の観点から分類したところ、人物中心型、映画一般型、地域中心型、作品中心型、教育中心型に分けることができた。調査対象とした27の映画資料館のうち、12の映画資料館が地元出身の映画人を顕彰することを主要な目的としている人物中心型であり、映画一般の資料を広く収集・展示することを目的としている映画一般型の映画資料館は6施設であった。 また、映画上映活動の状況、企画展の頻度、映画以外のコンテンツとの共同展示の状況、地域との関係についても現地視察を実施し、館長などの管理者へオープンエンド形式の聞き取り調査を行った。 調査結果から、次のようなモデルを導出した。すなわち、映画の権利者は映画資料館に上映許諾を与えるなどして、映画資料館は上映する映画や展示すべき映画資料を確保する。映画資料館は所蔵している映画資料に加えて、こうした外部との連携によって、映画を上映したり、企画展を開催したりすることによって、映画資料館に目新しさを生み出す。映画資料館がテーマとしている映画作品や人物のファンは、映画資料館の展示や上映作品に触れることによって、作品の世界観を追体験したり、当該人物についての知見を深めたりすることになる。また、映画資料館は、こうしたファンに対して映画のロケ地情報などの提供などを行う。ファンはその過程で、当該地域の歴史や文化を知り、地域への愛着が生まれることになる。作品ファンや人物のファンではなく、たまたま同地を観光などで訪れた来館者に対しても、映画資料館は、同地でロケ撮影された映画や同地出身の人物についての情報を提供する。その結果、旅行者は当該地域への知見を深めることになる。地域住民に対して、映画資料館は、当該地域でロケ撮影された作品や当該地域出身の人物の情報を提供する。そうした情報から、地域住民は当該地域のことをより深く理解し、再評価することになる。それが地域への愛着を生むことになる。このように、映画資料館は、その形態別に、それぞれ異なったカテゴリーの来館者に対して、異なった効果を与えることになる。 結論として、映画資料館による地域活性化を図るためには、常設の展示のみならず、映画上映や積極的な企画展の開催などが必要であり、地域住民、旅行者、コンテンツの提供者、映画資料館の運営主体の四者間に良好な関係性を構築することが必要であることを示した。 映画資料館は館内での資料展示だけで完結させるのではなく、映画資料と地域の観光資源を結び付けるためのハブ的な役割を果たすことが重要であり、コンテンツ・ツーリズムを呼び起こすための装置となることなどが期待される。

本稿は、同一地域内に複数の映画の上映会場を点在させることによって、参加者に地域を回遊してもらうことによって、地域の魅力を発信するように設計されている地域回遊型映画祭による地域活性化の現状とあり方について考察したものである。事例として、栃木・蔵の街かど映画祭、夜空と交差する森の映画祭、うみぞら映画祭を取り上げ、それらの運営状況の特徴について比較分析を行っている。